德奥音乐剧？德奥音乐剧就是德语唱的音乐剧，德或奥产的。最出名的就是德语伊丽莎白（一粒沙），德语莫扎特！（德扎），tanz der vampire（tdv，吸血鬼之舞），蝴蝶梦（Rebecca），老妇还乡，路德维希二世（路平方）席卡内德，马特洪峰等。音乐剧，是一种现代的舞台综合艺术形式，那么，德奥音乐剧？一起来了解一下吧。
这里说的，不是曾经获得过奥斯卡大奖的电影《莫扎特》，是你认识的那个古典音乐家，但因为他穿起波鞋、拿起电贝司，所以你又很诧异的《莫扎特》——一部德奥音乐剧。
德奥音乐剧，非常准确的解释，不得而知。大概意思应该是和百老汇、法语音乐剧相对应的、德奥地区（包括瑞士）的音乐剧，当然是德语演唱。
这部音乐剧，靠几十首歌曲的串联，再现了莫扎特短暂一生。
如果仅仅是平铺直叙，倒也犯不着惊叹，但多变的曲风、新颖的编排、离奇的舞美……不得不让人大开眼界！
多样化的曲风。
全剧共五十三首歌曲，美声、流行、摇滚等各种唱法，独唱、重唱、合唱等各种形式，让人目不暇接。莫扎特与女友在海边沁人心扉的二重唱还未回过神来，手拿电贝司的莫扎特，又跳进重金属的喧嚣与撕裂中……这种断裂式的、井喷式的、完全放松的设计与编排，也许在舞台上容易表现，放在电影里，恐怕一头雾水。《莫扎特》全新的演绎，让人想起韦伯《超级巨星》中摇滚的耶稣。
这部音乐剧特别突出莫扎特对艺术的极致追求和对自由的无限渴求。通过生活中的点点滴滴，如与父亲、与亲王、五女友、与岳母……的各种冲突展现出来。很生活，也很细节。
最神奇的是，有一个小莫扎特（就是大家熟悉的那种）贯穿始终，仿佛是莫扎特的魂魄，他手拿鹅毛笔，不停地作曲……而另一个成年莫扎特，更像莫扎特的躯壳，承受着种种烦恼，挣扎在凡人世界。
德奥音乐剧之所以在国内的受欢迎程度不如其他国家的音乐剧，主要存在几个方面的原因。首先，德奥音乐剧的官方拍摄质量往往不那么吸引人，对大部分音乐剧爱好者来说，他们更倾向于在视觉上获得高品质的体验，如果官方拍摄质量不佳，很难激发起他们前往剧场观看的欲望。其次，德奥音乐剧的德语发音相比于法语和英语来说，更加铿锵有力，不少观众可能会觉得这样的发音不够柔和，导致他们对德奥音乐剧的喜好度降低。再者，德奥音乐剧的音乐性相较于法剧而言，可能没有那么流行，歌词和旋律的难度较高，相对较少的观众群体能欣赏其音乐之美。同时，德奥音乐剧在演员选择上更侧重演技而非颜值，虽然这样的风格也有其独特的魅力，但相比于注重颜值吸引观众的法剧，可能对大众的吸引力稍有欠缺。此外，德奥音乐剧经常强调深刻的人生哲理，可能不太符合喜欢热闹、不喜欢深度思考的观众口味。对于一些观众来说，他们可能难以理解剧情中的复杂概念，从而对德奥音乐剧产生距离感。最后，中国人天性乐观，更倾向于喜欢热闹、轻松的氛围，而演唱会式的法剧往往能更好地满足这一需求，这也是德奥音乐剧在国内市场相对较少的原因之一。尽管如此，德奥音乐剧依然拥有固定的粉丝群体，举办一些特别的演出活动，如gala，也能满足这部分粉丝的需求。
童话国王的一生——德奥音乐剧《路德维希Ⅱ》
剧情概述：
德奥音乐剧《路德维希二世》讲述了新天鹅堡的建造者、艺术的庇护者、天鹅骑士、童话国王路德维希二世的一生。路德维希二世出生于巴伐利亚赫赫有名的维特尔斯巴赫家族，18岁即位成为国王。他因爱好艺术、追求和平而引起一些大臣以及贵族的不满，他们觉得路德维希无勇武之才，使巴伐利亚陷入当时欧洲各国斗争的尴尬境地。路德维希对自然、艺术、音乐，尤其是对瓦格纳的歌剧的喜爱异乎寻常，他甚至决定修建一座新天鹅堡来使梦想中的童话成真。然而，国王的一系列行为激化了反对派的不满，他们胁迫医生签署国王患有精神疾病的证明，以治疗为名转移软禁国王。最终，在一次散步中路德维希与医生均“神秘死亡”，但他的新天鹅堡以及他的童话得以长久的流传。
音乐特色：
整体风格：《路德维希二世》是一部比较严肃沉重、偏歌剧性质的音乐剧，大部分歌曲采用古典唱腔，音乐由交响编制的乐团演奏，这在现代音乐剧里不算多见。
开场曲：Geliebte Berge（亲爱的群山）以轻盈的木管乐器琶音引出一个旋转上升似的旋律，美妙得像冬日阳光下的飘雪，亦或者是象征着一砖一瓦平地而起的新天鹅城堡；而后低音管乐和弦乐奏出庄严的主题旋律，似巴伐利亚大地上群山的回响。
德奥音乐剧拥有丰富的文化内涵和独特的艺术魅力，值得一看的剧目众多。例如，《伊丽莎白》、《德莫扎特》和《吸血鬼之舞》都是经典之作，深受观众喜爱。
此外，还有一些德语版音乐剧也非常值得一看，如《罗密欧与朱丽叶》、《亚瑟王》和《歌剧魅影》等，这些作品不仅保留了原版的精髓，还融入了德奥特有的音乐风格。
对于喜欢探索的剧迷来说，还有一些不太出名但音乐同样动听的作品可以尝试，比如《德古拉》和《基督山伯爵》。这些音乐剧虽然知名度不高，但同样有着不俗的音乐品质。
值得一提的是，《基督山伯爵》不仅有德语版，还出过英文版的CD，这使得这部作品在不同语言和文化背景下都有其独特的魅力。
总之，德奥音乐剧无论是经典之作还是新兴作品，都有着各自独特的艺术风格和音乐魅力，值得观众去细细品味。
音乐剧入坑不完全指南之《吸血鬼之舞》
一、简介
《吸血鬼之舞》（Tanz der Vampire，简称TDV）是一部德奥音乐剧，以其独特的剧情、音乐和表演风格，在德国音乐剧界占据了一席之地。该剧不仅融合了喜剧元素，还通过夸张的舞台表现和深刻的主题内涵，吸引了大量音乐剧爱好者的关注。
二、剧情概述
《吸血鬼之舞》的故事围绕着一对师生展开，他们来到传说中吸血鬼伯爵出没的村落，试图将木桩钉入吸血鬼的胸中。年轻的学者在旅途中爱上了下榻旅社老板的女儿莎拉，而莎拉则渴望逃脱家庭的拘束，得到向往的自由。她穿上了吸血鬼伯爵送来的红靴，奔向吸血鬼的舞宴。在舞会上，吸血鬼伯爵在自愿送上鲜血的莎拉面前显现了不舍吸血的真情，但最终还是吸了她的血。莎拉在成为吸血鬼后，也吸了奋身前来拯救她的年轻学者的鲜血，故事由此展开了一系列复杂的情感纠葛和冒险。
三、主要演员与角色
Graf von Krolock：吸血鬼伯爵，是剧中的核心角色。在20周年复排版中，该角色由Drew Sarich、Mark Seibert和Thomas Borchert等优秀演员饰演。
以上就是德奥音乐剧的全部内容，德奥音乐剧拥有丰富的文化内涵和独特的艺术魅力，值得一看的剧目众多。例如，《伊丽莎白》、《德莫扎特》和《吸血鬼之舞》都是经典之作，深受观众喜爱。此外，还有一些德语版音乐剧也非常值得一看，如《罗密欧与朱丽叶》、《亚瑟王》和《歌剧魅影》等，这些作品不仅保留了原版的精髓，内容来源于互联网，信息真伪需自行辨别。如有侵权请联系删除。
