newage音乐？New Age的旋律就与流行乐完全不同，其即兴演奏的味道很浓。聆乐者不仅很难记住旋律，而且更不知道旋律会在什么时候、什么地方终止。这也就是New Age音乐结构赋予大家极大想像空间的原因之－。3．和声：New Age所用的和声大部分是相当和谐的，不协和音在New Age里使用甚少。这也是为何New Age听起来予人非常祥和之感的原因。那么，newage音乐？一起来了解一下吧。
New Age音乐，国内又常称之为“新世纪音乐”，是一个近年来兴起的音乐流派。相对于古典与流行音乐，New Age音乐在近年迅速崛起，成为音乐界的热门趋势。它以其丰富的音效、华丽的旋律、磅礴的气势和逼真的氛围，吸引了众多爱好者，特别是音响发烧友。
在60年代末，德国音乐家将电子合成器音响概念融入音乐演奏和即兴表演，开启了New Age音乐的先声。到了70年代，一批艺术家将这种非流行、非古典、具有实验性质的音乐风格命名为New Age，标志着“划时代、新世纪的音乐”诞生。而到了90年代，New Age音乐展现出更多样化的风貌，形成音乐界的新生力量。
要描述New Age音乐，可以从其四大要素入手：
节奏：New Age音乐的节奏源于自然律动与音符强弱，摒弃传统节奏，追求自由与自然，宛如风一般轻盈。
旋律：New Age的旋律不同于流行音乐，带有强烈的即兴演奏感。聆听者难以记住旋律，也不知其终止点，这为音乐结构赋予了极大的想象空间。
和声：New Age音乐中的和声大部分和谐，不协和音使用较少，因此给人以宁静祥和的感觉。
音色：New Age的音色透明、神秘，充满朦胧氛围，享受其中的一大乐趣是音色的变换。
一楼的观念 本人的感觉很是抵制本人是一个资产阶级 我喜欢古典音乐 更喜欢民谣 新世纪等这麽说让人很不舒服·难道只有上等阶级的人才有资格成为有上等的欣赏水平？？？好音乐都是上等阶级创造的？？？
我很好奇贝多芬和莫扎特此刻的想法！
不同
新世纪，一种音乐流派
New age 音乐的盛行是在二十世纪的八十年代，它是指一种非流行，非古典，被称为“第三种声音”的具有试验性质的新音乐。
早在六十年代末期，当“电子音响”被更多的音乐家认同并使用时，new age音乐就已具备了它发展的基础。而今天，这种音乐形式已被大多数人所接受并喜爱。它以一种迅速而不可阻挡的势头，发展成为今天更具多元化的风貌。New Age，的含义也不仅只是界定乐风的名词，而成为 一种新兴艺术的代名词，它意味着对传统审美观念的一次温柔而彻底的反叛。
New age 音乐的曲调大多平缓，简朴。旋律与流行音乐有很大的不同，其中即兴的味道很浓。没有固定的曲式，没有起承转合，没有展开与对比，传统音乐中所有的清晰的结构层次，在这里被平铺直叙和不断的反复代替。旋律就象是风在流动，不知道会在何时开始，也不知道会在何时结束，始终很飘忽，没有固定的模式。
New age 音乐的表现主题总是神秘的大自然，遥远的古代，纯朴素雅的民谣等，所以它的音色总是喜欢用一些东方的古老乐器，或是电声乐器上的新音色，喜欢用透明的，神秘的，陌生的，缥缈的，充满朦胧气氛的音色。New age 音乐的艺术家正是通过这种方式使听众处于一种梦幻中，籍以延长审美知觉的过程。
因为，听什么类型的音乐，是跟一个人的生活品质，受教育程度等等条件有关的。把人分成很多阶级，相对，听什么样的音乐，也就有了区别。
比如说：很多社会底层的人们经常听些不算高雅的歌曲。初中高中生喜欢流行歌手，因为他们崇拜歌手本身。而一些受教育程度较高，或本身音乐修养较高的人群会去听古典音乐。新世纪音乐，不受任何限制，没有固定的曲式结构，没有约定俗成的创作手法。通常有很多概念性的东西。比较适合中产阶级的生活。中产阶级嘛，比老百姓生活品质高，但比起真正上流社会的生活，又有点差距。所以，中庸之道——new age music！
三楼的资产阶级朋友，首先搞清楚两个概念：一是音乐工作者；二是音乐欣赏者。贝多芬莫扎特是音乐工作者，在那个时代，他们贫困潦倒。几百年过去了，现在的音乐工作者呢？当然了，贫困肯定没有，但在国内知识产权保护不完善的情况下，又有几个音乐人拿到了他们应该拿的版税？音乐当然不是上等阶级创造的了，是音乐工作者创造的。
至于音乐欣赏者，每个人的受教育程度，欣赏水平等等都不一样。不同人群之间肯定会有些差别。当人不是100%都是。我们这里只讲共性的东西。人家楼主的问题就是这样问的呀。
不懂什么叫阶级,什么叫阶级性的人不要乱开口.
NEW AGE音乐一词其实包含广义与狭义之分,狭义的新世纪是指专门为新世纪运动所写的音乐,新世纪运动是一种流行于西方中产阶级的神秘主义思潮,与所谓资产阶级和无产阶级的思潮不同的是,其对社会的关注较少,更多的立足于解决现代社会里个人日常生活中的一些普遍的所谓”小”问题,狭义的新世纪音乐就是用音乐这种方式来调解人的情绪与心理状态,让听众通过NEW AGE聆听音乐释放自己的心灵,到达那些NEW AGE主义者所鼓吹的灵性的境界.所以无论是新世纪运动还是其音乐,无论从创作模式,美学主张,音乐感受等方面来说,都是针对中产阶级需求的,其本质上带有立足具体个人生活,以个人的朴素情感为中心,讲求一种生活和情感上的真实而非社会文化层面的真实等典型的中产阶级烙印,这些东西只有中产阶级的生存状态才会有其特别的意义.广义的新世纪是泛指一些受到了狭义新世纪音乐的创作和运营模式的启发,借助现代手段如电子乐等,吸收民族民间音乐的元素,投入现代商业运作创作的轻音乐作品,这些音乐与狭义的新世纪音乐,新世纪运动,以及他们相互之间并没有什么艺术本质上的必然联系.但他们都持明显的个人主义美学倾向,比如神秘园的作品根于挪威民族音乐,但与真正的民族音乐相比,我们不是感受到了挪威的神秘园,而是感受到神秘园的挪威,既音乐家及其作品不是他们所属的文化的体现和衍生,而是倒过来音乐家祖国的文化是音乐家个人个性表达的素材而已.和平之月的几位签约华裔音乐人如邵容,姜小青,贾鹏芳都属于这一类型.而个人主义美学（其典型表现为唯美主义,我想没有那位NEW AGE乐迷不同意新世纪是一种典型的唯美音乐吧）被学术界公认为是中产阶级文艺的一个醒目标志.
阶级在西方学术界其实不过是个非常常用的人群划分,其本意并无太多政治与斗争色彩,在我们的语境里的阶级已与其原意有所偏离了,所以难怪有些人觉得说”中产阶级音乐”怪怪的了,中产阶级之上就是统治者既官方,之下就是社会底层,我想没人认为新世纪属于那两者吧.个人的具体生活状态与经历比如出身与他在思想上持那个阶级的态度没什么必然联系吧,很多乞丐满脑子压迫思想,很多无产阶级革命家出身于封建地主
以上就是newage音乐的全部内容，1、S.E.N.S.日本擅长电子音乐的二人团体，两位成员分别是深浦昭彦和胜木由佳里。乐队成立于1984年。他们因在1988年日本NHK制作的纪录片《丝绸之路》的《海上丝路》中担任作曲、编曲与演奏的工作而声名大噪。后来，为了让乐迷们能够加深对他们的印象，内容来源于互联网，信息真伪需自行辨别。如有侵权请联系删除。
