目录肖邦圆舞曲钢琴完整版 肖邦最著名的一首曲子 浪漫曲肖邦 肖邦最著名的夜曲是哪一首 肖邦圆舞曲最出名的一首
作品特点：
1、声乐、器乐因素紧密联系
肖邦作品的主音音乐织体中旋律占据优势迫使演奏者要制定出技术手段以便能最“引人入胜”显示出旋律美来。旋律应该由低音声部和悄悄引入的补充声部(和弦、音型)所支持。
其任务是借助力度、速度和音色等手段来反映作品的全部声音财富。这财富源于唯一的肖邦式的和声终止式、精致的转调、半音阶、等音音阶、等音变换和各色各样的终止式.
2、复调——多声部现象
多声部现象一般出现在较短的、大都是主音音乐段落里。这些常常证明肖邦的对位法技巧十分高超。
3、变奏肖邦音乐的最大的特点正是旋律的变奏
例如：才气洋溢的摇篮曲是这种变奏的最出色的例子。整个作品中在不变的主音、持续低音上,每一小节变换着主和弦与属和弦的和声。乐曲的开头,在这非常纯朴的固定低音的背景上,奏出明显的民间色彩的迷人的旋律。
肖邦虽然用“装饰”型的各种变体手法来改变它,但始终保持音乐的总的温柔诗意的、宁静安谧的“亲切”性质。
4、诉说性、宣叙性
肖邦的旋律常常是在说话,而且这说话也象它们歌唱那样富于表现力这种体裁在它发展的成熟期形成为先有一个缓慢的史诗性的领唱(常常带有悲哀的色彩),然后是一些紧张性的段落,与开头的领唱的旋律交替出现。
令人深思的是,在肖邦风格的演变过程中,不管作品的曲团闹式和体裁,演变都是显而易见的。作曲家面貌的改变无论在奏鸣曲、波洛奈兹舞曲,还是在那段时期的玛祖卡舞曲里都在进行。各类织体的有趣例子在肖邦成熟晚期创作中最塌族罩为常见。
它们与和声、旋律和节奏的奇思妙想的发展一起形象地展现了肖邦个性化的创作技巧迅速完善的过程。
扩展资料
创作风格
综合评价
肖邦多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。
作为著名钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。
创作范围
练习曲
肖邦创作的练习曲完全突破克莱门蒂、车尔尼、莫谢莱兹以来纯技术性练习曲的创作手法，不刻意突出华丽的炫技性，让音乐传递出更深刻的感情。
如《C小调练习曲》（作品10号之12“革命”）是肖邦1831年赴巴黎途中，在得知俄军入侵华沙后悲愤之余写下的。从技巧上看，这是一首左手跑动练习曲，但从右手壮烈的八度音旋律和左手狂风暴雨般的倾泻中却都不难看出作曲家当时内心情绪的极度激动。
圆舞曲
肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。
从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品，如《降E大调华丽大圆舞曲》，《降D大调“小狗”圆舞曲》； 另一类则为圆舞曲形式的抒情诗，如《升c小调圆舞曲》。
前奏曲
肖邦的前奏曲，可将风格迥异的个曲，自由结合为组曲。
创作于1836至1839年间的《前奏曲》Op.28，这二十四首前奏曲包含了各种不同长度、织度、风格、与多种作曲技巧于其中，调性是以不同的二十四个关系大小调作五穗扰度循环的排列，其音乐风格则可以归纳为练习曲、夜曲、玛祖卡、葬礼进行曲、谐谑曲、无穷动、歌谣体、幻想曲与即兴曲等类型。
谐谑曲
谐谑曲本意味着戏谑，但肖邦诙谐曲作品中却并无突出的戏谑，反而多忧郁和对个人的反抗，其实是包含着对自身的嘲笑与挖苦。
如创作于1831年的《b小调第一谐谑曲》，第一主题是暴风雨般的狂烈，第二乐章注明慢板处，有怪异的和弦。开头部分的不协和和弦带着突变的情绪出现，但中间段的“美梦”并未被这突如其来的一拳所击破。然后第二主题前半段的怪异和弦又相继出现，重新引入了不断挣扎、搏斗、渴求的情绪，直到结束仍未看到光明的前景。
马祖卡舞曲
肖邦的玛祖卡舞曲变化性地应用了民间节奏，并按照高度专业化的艺术标准进行再创作，在和声、调式等方面更有独出心裁的创造，他的乐曲中有着更精练的旋律，增加了跳跃感，在变化中赋予诗意。
《升c小调舞曲》是肖邦玛祖卡曲目里规模最大的，乐曲的开头受到巴赫的音乐风格影响，有着古典的感情，犹如管风琴的鸣响。封.隆兹评说：“开头好像为管风琴而作，却断然以沙龙风格结束，没有一首作品像这样被推敲过。”
夜曲
夜曲是肖邦自己创新的一种钢琴独奏体裁，它具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，轻缓中偶尔透着那么一点点沉思。
《升C小调夜曲》，为三段体，第一段以柔声奏出暗淡的旋律，经种种转调后，情绪越来越不安;中段速度转快，出现悲痛的第二主题，它化解为明朗后再复归第一主题。
参考资料来源：
-肖邦
（Op代表作品编码，例如Op.10-3表示作品十号的第三首）
1，圆舞曲(华尔滋)
（Waltzes）萧邦著名的圆舞曲，相信小朋友一定听过！这些圆舞曲是萧邦在维也纳时，运用维也纳华尔滋三拍的节奏，加上优美的曲调与抒情性，同时也发辉高度的钢琴技巧，因此萧邦的圆舞曲适合聆赏与演奏，比较不适合跳舞喔！
◎第1号圆舞曲降E大调Op.
18
◎第3号华丽圆舞曲a小调Op.
34-1
◎第6号圆舞曲降D大调「小狗」Op.
64-1
小狗圆舞曲是描述乔治桑的小狗追逐自己的尾巴的一首曲子，因为曲子很短，因此也被称为「小圆舞曲」(Minute)
◎第7号圆舞曲升c小调Op.
64-2
◎第8号圆舞曲降A大调Op.
64-3
◎第9号圆舞曲降A大调Op.
69-1
◎第10号圆舞曲b小调Op.
69-2
◎第14号圆舞曲e小调Op.Posth
2，钢琴协奏曲(Piano
Concertos)
萧邦不太喜欢管弦乐器，所以他的钢琴协奏曲（以钢琴为主，管弦乐搭配的曲子）也只有两首而已。第二号协奏曲的第二乐章就是写给初恋情人的优美「情书」，大家可以听听看唷！
◎第2号钢琴协奏曲f小调Op.21第一乐章
◎第2号钢琴协奏曲f小调Op.21第二乐章
◎第2号钢琴协奏曲f小调Op.21第三乐章
3，夜曲(Nocturnes)
夜曲是英钢琴师兼作曲家菲尔德首创的曲式，以优美的旋律为主。萧邦受他的影响，第一首夜曲也已旋律为主，但后来的夜伍带曲则加上更丰富的内容，不单是优美的旋律而已，所以是萧邦独特风格的夜曲。
◎第1号夜曲降b小调Op.9-1
◎第2号夜曲降E大调Op.9-2
4，练习曲(Etudes)
学钢琴的人，一定会弹到萧邦的练习曲！这些曲子运用了高度的钢琴技巧，包括快速的八度音程、还有三或六度的连续平行等等。不过这些练习曲并不只是教学用的，而是同时兼具艺术性，演奏者必须兼顾技巧、节奏、旋律、和声还有音乐的情绪表现，所以还是很到受乐迷的喜爱。
◎第3号练习曲E大调「离别」
Op.10-3
这首练习曲是萧邦离开波兰前往巴黎时的创作，离开祖国与思念故乡的感情都表露无遗。
◎第5号练习曲降G小调「黑键」Black
Key
Op10No.5
◎第12号练习曲c小调「革命」Revolutionary
Op.10-12
这首是萧邦在听到波兰遭俄国攻占时所创作的曲子。
5，前奏曲(Preludes)
Op.28
作品28的二十四首前奏曲集是萧邦晚年为了筹措疗养的旅费而创作的曲子。
◎第4号前奏曲e小调「窒息」Suffocation
◎第11号前奏曲B大调「蜻蜓」Dragon
Fly
◎第15号前奏曲降D大调「雨滴」Raindrop
◎这首前奏曲左手规律的节奏像雨滴的声音，因此得名。
◎第23号前奏曲F大调「快乐之船」Pleasure
Boat
◎第24号前奏曲降D大调「暴风雨」The
Storm
6，波兰舞曲(Polonaises)
波兰舞曲是以宫廷为中心，华丽而壮大的民族舞曲。萧邦唤拿七岁时就创作了两首波兰舞曲（G小调与降B大调），而后来的创作不但有舞曲，还有波兰语的诗喔！
◎第三号波兰舞曲A大调「军队」MilitaryOp.40-1
象征波兰旗士精神的宏伟。
◎第六号波兰舞曲降A大调「英雄」HeroicOp.53
7，马厝卡舞曲(Mazurkas)
马厝卡舞曲是波兰东普鲁士与俄国之间一带，属于农民的民族舞曲，热爱祖国的萧邦创作了55首马厝卡和橘搭舞曲，将思乡的情感转化为丰富的旋律。第五号马厝卡舞曲降B大调Op.7-1
8，奏鸣曲(Sonatas)
萧邦不喜欢被固定的奏鸣曲曲式所拘束，所以他的创作当中只有二首奏鸣曲而已。其中第二号的第三乐章的「送葬」进行曲，是西方葬礼中的送葬曲。
◎第二号奏鸣曲降b小调Op.35第三乐章「送葬」（Marche
Funebre）
9，其他名曲以下曲子也是萧邦的名曲：
◎幻想即兴曲升c小调Fantaisie-ImpromptuOp.66
◎船歌升F大调BarcarolleOp.60
◎第4号叙事曲f小调BalladeOp.52-4
出生于波兰贺毕察，在1817年的时候就数姿已经开始创作，1818年禅茄的时候登台演出，1849年的时候因为生病去世，有过许多经典的作品出现，推动了音乐事业的发展。
舒伯特和肖邦音乐风格的区别返瞎有和声模式运用的不同，转调的不同，音乐情绪不同。
一、和声模式运用的不同
1、舒伯特：舒伯特打破了古典主义的和声模式。
2、肖邦：肖邦音乐中的和声“变换色彩”常常是通过交替调式来实现的，在配上新和声版后获得新的表现意义。
二、转调的不同
1、舒伯特：舒伯特转调之前给人一个合理的准备，转调之后却让人感到意外，转到一个意想不到的调性上去了。
2、肖邦：肖邦的许多作品里喜欢三度关系的转调，比如在肖邦的谐谑曲第二首厅兄，开始是降B小调，然后转到十分明快流动的降D大调。
三、音乐情绪不同
1、舒伯特：舒伯特的室内乐创作也延续了古典传统，音乐真挚亲切，强调旋律因素，有较强的抒情性。舒伯特的早期交响曲具有维也纳流行的抒情轻松的音乐风格。
2、肖邦：肖邦的音乐中充满着含蓄内在，均衡典雅的古典精神，不仅表现在音乐创漏伏空作中，同时也反应在他的钢琴演奏风格中。
肖邦他的原名叫做费里德里克•弗朗索瓦•肖邦，是波兰人，他也是一名伟大的钢琴家，作曲家，被人们誉为“磨山仿浪漫主义钢琴诗人”。今天小编就来给大家简单的讲一讲肖邦的生平和他对音乐的贡献。
费里德里克•弗朗索瓦•肖邦是19世纪波兰作曲家，钢琴家，他于1810年出生在波兰，年仅七岁他就开始创作，八岁他就开始登台演出，他在12岁到19岁期间，在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论，在1829年，他就以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演，后来因为因为华沙起义失败，定居在了巴黎从事教学工作和他的创作。
肖邦是历史上最具有影响力和受欢迎力的钢琴作曲家之一，他也是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲的19世纪，浪漫主义唯猜音乐的代表人物，他的作品大多数都是以波兰民间的舞蹈作为基础，同时，他的作品深受巴赫的影响，以钢琴曲为主要内容，所以它被人们誉为“浪漫主义钢琴诗人”作为著名的钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧极为精湛，手法也很细腻，出神入化，他的钢琴踏板用法是很有特点的，他的舞曲也以优美高雅华丽为首。
肖邦对音乐做出了极大的贡献，他继承了古典音乐的传统，开创了浪漫主义音乐创作的新风格，肖邦对音乐的贡献对整个近现代音乐发展，都有着很大的启发和影响，肖邦的钢琴练习曲，每一首都是钢琴练习曲宝库中的精品，肖邦练习曲对音乐发展和作曲家的创作都有着重要的影响，他可以被称为是钢琴练习曲史上的一座里程碑。肖邦的代表作主要有《夜曲》，《革命练瞎纤习曲》等。
